Архитектура

Checking in with style

The world's most enchanting hotels

Flip through this book and take a trip through 72 of the world's most enchanting, welcoming, and unforgettable hotels. Some are sleek and minimal, others charmingly plush and traditionally luxurious; whether you prefer a secluded rural retreat or the pulsing centre of the urban experience, you'll find a room - or suite - to your taste. However, what all these establishments share is personality, atmosphere, sophistication and a great location.

Similarly, though their rooms range from modest to extravagant, all of them represent excellent value, no matter which end of the price scale, from two to five star hotels. The eclectic mix includes the romantic hotel Spielweg in Germany's Black Forest, where everyone should spend Christmas once in their life; the secret jewel Ksar Char-Bagh in Marrakech; the Al Mamlouka in the middle of Damascus, and the most exquisite Spa hotel in Jordan, the Evason Ma’In Hot Springs. Other highlights are the Shigar Fort Residence, a 400-year-old palace saved and restored by the Aga Khan Foundation in Northern Pakistan; a sensitively restored 1930's colonial guest house, the Boddhi Tree Del Gusto in Phnom Penh, for less than 40 dollars a night; or the outstanding Corbusier-style beach villas in Kep, Cambodia, called Knai Bang Chatt resort. To get away from it all, there's Richard Gere's Bedford Post in upstate New York, or the Golden Rock Estate on the Caribbean island of Nevis, owned by American artist Brice Marden. Finally, nobody who has stayed there will ever forget the stunning Remota, surrounded by the mountains, lakes and glaciers of Chilean Patagonia.

Editor:
Angelika Taschen studied art history and German literature in Heidelberg, gaining her doctorate in 1986. Working for TASCHEN from 1987 to 2010, she has published numerous titles on art, architecture, photography, design, travel, and lifestyle.

Texts by:
Christiane Reiter is a freelance author based in Hamburg. She studied journalism at the University of Eichstätt and worked as a travel editor for Ringier Publishing in Munich and Zurich. She then established the travel section of the Frankfurter Allgemeine Sonntagszeitung.

From Dickensian charm to modern cool, London has it all–and this guide will help you find it. With a selection of stylish hotels, from classic to designer; antique markets, vintage stores and the hippest boutiques; and all the best of the capital's restaurants, bars, tea rooms and pubs, Angelika Taschen's compact compendium is a must for the discerning traveller.

Highlights include Number Sixteen, a chic South Kensington hotel in a beautiful Victorian townhouse with romatic gardens; The Wolseley, a grand café and restaurant in a reconverted 1920s car showroom beautifully renovated by star designer David Collins; celebrity chef Jamie Oliver's restaurant and social project, Fifteen, where teenagers cook the meals; China Tang at The Dorchester, where stars go for delectable duck with plum sauce; historic London pub, The Grenadier, once frequented by the Duke of Wellington's troops; Dover Street Market, the multi-floor concept store founded in 2004 by Comme des Garçons; and Penhaligon's, purveyors of classic English fragrances since 1872.

Take a bite. The best of sleeping, eating and shopping in NYC

In a city that soars as high in the imagination as it does in its skyscrapers of steel and glass, a visitor can easily feel too dazzled to know where to begin. This updated edition of TASCHEN’s New York guide does the reconnaissance for you, scouring uptown and downtown to bring you the most secret, stylish and exciting venues in the city that never sleeps.

Behind velvet ropes, entering unmarked restaurants and scouring SoHo, Nolita and Tribeca stores, this is an all-access pass to parts of New York even most locals don’t know. Find the way to Acme, the hub of Neo-Nordic cuisine that's got the whole city talking. Check where to buy New York’s best cheesecake; and find the Greenwich Letterpress, where you get your own cards hand-printed.

With dictionary-style cutout tabs for easy navigtation and a companion pocket-sized map, New York is yours for the taking.

The perfect guide to the Paris of your dreamsThis book combines all of Angelika Taschen's recommendations for Paris hotels, shops, restaurants, cafes, and bars into one volume, ensuring visitors a wealth of ideas and a guarantee that their Parisian sojourn will never have a dull moment. From the ultra-hot Colette fashion concept store to Tom Ford's secret hideaway to Hemingway's favorite brasserie, all of the best insider tips are gathered together between these covers so that when you hop out from under yours, you'll have plenty of exciting things on your agenda.

Dictionary-style cut out tabs help the reader to have quick access to each chapter.

Among the highlights are:

• Decorative ceramics shop Astier de Villatte
• The ultra-modern Comme des Garçons perfume and candle boutique
• Ladurée, the best macaroons in the city
• Ma Bourgogne restaurant on the beautiful Place des Vosges
• Classic bistro Allard that has hardly changed in 70 years
• Left bank restaurant La Palette, a favorite of Picasso and Braque
• Brasserie Lipp, where Hemingway ate the eat herrings he wrote about in A Moveable Feast
• The ultra-luxurious Ritz hotel on elegant Place Vendôme
• The cozy and cute Hôtel Bourg Tibourg in the Marais
• Hôtel Verneuil in St. Germain-des-Prés opposite the former residence of Serge Gainsbourg
• The quintessentially French Hôtel Duc de Saint-Simon

Photographer:
Swiss-born Vincent Knapp (1957-2007) lived and worked in Paris for over two decades as a free-lance photographer, notably for Condé Nast magazines such as Architectural Digest, Vogue, and The World of Interiors.

Editor and author:
Angelika Taschen studied art history and German literature in Heidelberg, gaining her doctorate in 1986. Working for TASCHEN from 1987 to 2010, she has published numerous titles on art, architecture, photography, design, travel, and lifestyle.

An inspirational and beautiful restaurant does not just feed the appetite of its diners; it is also built to entice and capture the imagination.

In Taste It!: Innovative Restaurant Design, you will discover the most exciting and fascinating dining venues that the world has to offer. It not only highlights the latest food trends, but also showcases the philosophies and approaches of modern culinary design.

The book features the most original restaurants, bistros, bars, cafés and pâtisseries, to suit every mood and taste, and will attract and inspire designers and enthusiasts alike.

Борис Бернаскони – неординарный архитектор России. Ему всего 31 год, а критики утверждают, что это один из тех людей, которые будут творить мир будущего. И действительно, творчество Бориса Бернаскони удивительно точно схватывает глубинный пласт современных культурных изменений. Его проекты – это не просто преобразование и конструирование пространства, а авторское высказывание, работа со смыслами, глобальными контекстами, синтез всего того, что в привычном архитектурном дискурсе отсутствует: интерактивность, современное искусство, многоплановость и мультидисциплинарность. В монографии представлены многочисленные нашумевшие проекты архитектора, такие как проект пермского музея, «Здание-Матрешка», «Здание-Тетрис», офис компании BBDO, концепция развития территории фабрики «Красный Октябрь» и др.

Журнал TATLIN MONO посвящен отдельным авторам или авторским коллективам и представляет лучшие проекты за период не более чем 10 лет. В каждом номере публикуется портфолио работ (около 20 широко иллюстрированных проектов), аналитические статьи ведущих архитектурных критиков, интервью. Кроме основных рубрик, повествующих о творчестве героя монографии, в структуру журнала входит рубрика BOOKS, представляющая обзор новых изданий по архитектуре, дизайну, искусству и строительству ведущих мировых издательств.

«Архитектурная группа ДНК» сегодня руководима тремя людьми – Константином Ходневым, Натальей Сидоровой и Даниилом Лоренцом. Двое последних – выпускники Мастерской экспериментального учебного проектирования под руководством Евгения Асса. У всех троих, помимо этого, за плечами работа в зарубежных или ведущих российских архитектурных бюро. Впрочем, не упуская из виду бэкграунд, нельзя сводить творчество этой группы только к нему. В процессе работы у архитекторов выработалось свое собственное кредо, основанное на понимании архитектурное деятельности как одновременно прагматичного решения конкретных задач и поэтического высказвания, которое должно вызывать определенный отклик. Каждая идея выражается ощущениями, ощущения воплощаются в форме, материалах и определяют их взаимодействие для того, чтобы генерировать посредством постройки исходные ощущения. Собственная философия каждого проекта определяет главные и вспомогательные темы. Общее решение обусловливает детали. Архитекторы «ДНК» создают сооружения, подчеркивающие богатство реальности и наполняющие контекст новыми свойствами и значениями.

«Проект Меганом» называют одним из самых таинственных бюро на российском архитектурном небосклоне. на протяжении девяти лет, прошедших с момента основания бюро Александрой Павловой, Юрием Григоряном, Павлом Иванчиковым и Ильей Кулешовым – этот эпитет вроде бы и развенчивается, поскольку проектируют и строят архитекторы много, а с другой стороны – подтверждается, потому что постройки вызывают разнообразные мнения, но – почти всегда – удивление. главная составляющая проектов «Меганома» – неожиданность, хотя, как говорят сами архитекторы, вдохновение они черпают преимущественно в природе. умение обращать природу в архитектуру и стало главным козырем мастерской. особый интерес представляет тот факт, что архитекторы, даже проектируя торговые комплексы, не отказываются работать с малыми архитектурными формами.

Сергей Чобан – архитектор с большими творческими планами, практическим опытом и уникальным пониманием своих задач. Он окончил архитектурный факультет института имени И. Репина в Петербурге, затем несколько лет работал как самостоятельный архитектор, а с 1992 года живет и активно работает в Германии. Освоение двух архитектурных традиций, отличных друг от друга по техническим, эстетическим, финансовым возможностям и пониманию специфики времени и пространства, сформировало фирменный стиль Сергея Чобана – чуткость к градостроительному контексту, внимание к деталям, фактуре, свойствам материалов, стремление насытить форму дополнительным точным и емким содержанием и гармонично интегрировать в проект новейшие инженерные достижения. Среди опубликованных проектов – многофункциональный комплекс «Башня Федерация» на территории «Москва-Сити», жилой комплекс «Дом у моря», административный и общественно деловой комплекс «Невская ратуша» в Санкт-Петербурге.

Журнал TATLIN MONO посвящен отдельным авторам или авторским коллективам и представляет лучшие проекты за период не более чем 10 лет. В каждом номере публикуется портфолио работ (около 20 широко иллюстрированных проектов), аналитические статьи ведущих архитектурных критиков, интервью. Кроме основных рубрик, повествующих о творчестве героя монографии, в структуру журнала входит рубрика BOOKS, представляющая обзор новых изданий по архитектуре, дизайну, искусству и строительству ведущих мировых издательств.

Этот выпуск TATLIN MONO – особенный. Он посвящен деятельности Театра Архитектурных Форм, или мастерской-таф. В монографию вошли интервью с основателем и идеологом мастерской Александром Ермолаевым и его коллегами-единомышленниками, а также фрагменты эссе их учеников. ТАФ проделал большой путь с момента основания в 1979 году, превратившись из художественного кружка в профессиональную проектную студию-мастерскую. Сегодня ТАФ – это Институт Живого Сознания, соединяющий педагогику с целенаправленной издательской, выставочной работой и художественным творчеством. О нюансах педагогической практики, развитии творческого мышления у студентов и воспитании современного человека в мастерской-таф читайте на страницах MONO 29.

Бюро Бориса Левянта ABD architects существует с 1991 года. Большой опыт сотрудничества с рядом западных архитекторов и инженеров, знание европейской традиции сформировали особый стиль и почерк Бориса Левянта. Хотя архитектор не любит привязывать свое творчество к каким-либо традициям и строго заданным характеристикам, он убежден, что архитектура должна оцениваться с позиции качества, рациональности, масштаба, лаконичности и соответствия современности. К этому он стремится, и это воплощает в своих четких и выверенных проектах. Наиболее известные из них: бизнес-парк «Крылатские холмы», здание «Мерседес-Бенц Плаза», торгово-развлекательный комплекс «ЕвроПарк», конкурсный проект многофункционального высотного здания в Новосибирске.

Журнал TATLIN MONO посвящен отдельным авторам или авторским коллективам и представляет лучшие проекты за период не более чем 10 лет. В каждом номере публикуется портфолио работ (около 20 широко иллюстрированных проектов), аналитические статьи ведущих архитектурных критиков, интервью. Кроме основных рубрик, повествующих о творчестве героя монографии, в структуру журнала входит рубрика BOOKS, представляющая обзор новых изданий по архитектуре, дизайну, искусству и строительству ведущих мировых издательств.

Уже в третий раз издательство TATLIN выпускает специальный номер TATLIN MONO, посвященный молодым архитекторам России. Профессия архитектора сильно изменилась за последние годы, изменился язык архитектуры, инструментарий, изменилось само пространство, в котором живут проекты. Как люди входят в профессию? Когда заканчивается период ученичества, и бывшие студенты становятся Архитекторами? Где сейчас они могут совершенствоваться? Что ждет вчерашнего выпускника архитектурного вуза? Эти вопросы мы задали известным архитекторам, чьи большие монографии уже выходили в нашем издательстве. Герои выпуска представили свое видение профессии и своего собственного творчества – своеобразные автопортреты, и теперь нам предстоит заглянуть «через зеркало» и познакомиться с ними поближе.

«Владимир Плоткин убежден в том, что форма – главное, финальный и основной результат деятельности архитектора. И считает лукавством разговоры о приоритете теплотрасс, инсоляции и социальной ответственности. Которые тоже важны, но, по его мнению, имеют косвенное отношение к архитектуре. А форма – приоритетна. Такие убеждения свойственны меньшинству современных российских архитекторов, и все же единомышленников в этой области найти можно» – пишет архитектурный критик Юлия Тарабарина в статье посвященной творчеству Владимира Плоткина опубликованной в журнале TATLIN MONO 2|7|47 2007 Владимир Плоткин. Спустя четыре с половиной года, опираясь на востребованность данного номера журнала среди архитекторов, редакция решила выпустить второй монографический том архитектора Владимира Плоткина. За неполных пять лет архитектор успел реализовать более 5 значительных объектов, стать «Архитектором года» по версии международной выставки архитектуры и дизайна «АрхМосква» и сделать огромное количество новых проектов.

Cамарская архитектура, самыми яркими представителями сегодня можно считать Виталия Самогорова и Валентина Пастушенко, четко соотносится с понятием высокого профессионализма. Для «Архитектурного бюро Пастушенко и Самогорова» фирменным стилем является минималистичный неомодернистский дизайн, а степень владения техникой подтверждена национальной архитектурной премией «Хрустальный Дедал» (2007). Оставаясь верными сдержанному, немногословному стилистическому направлению, архитекторы, тем не менее не множат одинаковых проектов – каждой конкретной задаче они находят единственно верное решение. Начав совместную работу еще в 1992 году, Пастушенко и Самогоров за 20 лет выработали собственный формальный язык, богатый и разнообразный.

Несмотря на трудности и невзгоды мира вообще и мира архитектуры в частности, журнал TATLIN_news продолжает освещать архитектурные достижения. В первом номере 2009 года представлены свежие проекты из смежных областей искусства. На страницах журнала можно познакомиться с творчеством португальцев JLCG и испанцев Ferrater+Jimenez Brasa, а также увидеть успешную реализацию в Корее Доминика Перро, которому так и не дали реализоваться у нас. Владимир Белоголовский подготовил интервью с одним из самых интересных архитекторов современности Кенго Кумой, Сергей Ковалевский рассказал о проектах Джеймса Туррелла – великого фокусника, заставляющего людей стремиться взглядом к высокому, а Сергей Анашкин расспросил режиссера Игоря Волошина о жизни в стиле киберпанк. В рубрике PORTFOLIO – проекты австрийцев The Next ENTERprise, рубрика EXHIBITION представляет каталог выставки одного из основателей направления «космической архитектуры» Вячеслава Локтева. И конечно, как всегда, в журнале можно найти самые интересные проекты из области дизайна.