История архитектуры

William Burges (1827-81) was arguably the greatest of all Victorian architects. But he was more than just the creator of a modest number of fabulous, and fabulously expensive, buildings. He dreamed of hundreds more, designed dozens, and in addition created some of the most remarkable furniture and jewellery of all time.

He was an art-architect. Rich, clever, well connected and short lived, he was uncompromising, profoundly learned, skilled in every process of design and explosively inventive. A brilliant talker, pungent critic and hilarious companion, he was one of Victorian London's great eccentrics and networkers, though he was bewitched by the Middle Ages.

The great buildings that he completed include Cork Cathedral, Cardiff Castle and the even more eccentric Castell Coch, the great Yorkshire churches of Skelton and Studley Royal, the magnificent country houses of Knightshayes in Devon, and Mount Stuart on the Isle of Bute, and his own astonishing Tower House in Kensington. His furniture, fabric and jewellery designs and his unrealised projects were also hugely influential, and the former are now enthusiastically collected.

This book was a landmark in Victorian studies when first published in 1981 and is now completely revised and re-illustrated substantially in colour.

In the history of the decorative arts, there has never been another designer who has achieved such lasting impact. While lamenting the excesses of mass-production, he set up the firm of Morris, Marshall, Faulkner and Company. Soon it was producing a range of goods, from hand-woven tapestries, carpets and printed textiles to stained glass, metalwork and furniture. What the company offered was quite simply a way of life. 

In 'William Morris and the Arts & Crafts Home', Pamela Todd celebrates Morris’s genius for decoration and design and shows how he envisaged and implemented schemes for interiors in his own homes and those of others, passionately believing that beautiful surroundings promoted creativity and happiness. 

To demonstrate how the style can be applied to our living spaces today a series of ‘Case Studies’ explores six contemporary homes – from a modern London townhouse to a traditional Arts and Crafts house in Massachusetts – that have followed and adapted Morris’s guiding principles.

__________

Посмотреть издание книги William Morris and the Arts & Crafts Home в мягкой обложке.

Другие книги о творческом наследии Уильяма Морриса

Windsor Castle is the largest and oldest occupied castle in existence. It is the home of the Queen, and with its skyline of battlements, turrets and great Round Tower it is instantly recognisable throughout the world. Visitors have been admitted to the Castle since the eighteenth century, and in this flowing and well-researched account John Martin Robinson traces the building's 1,000 years of history. He describes how William the Conqueror's impenetrable fortification became in time a medieval hunting lodge, a private retreat and a magnificent State residence. His final chapter describes the official engagements that form part of the Queen's diary each year, and for this new, expanded edition he also includes a full account of the much-praised restoration work that was carried out after the fire in 1992. New illustrations have also been added to the final chapter, and throughout the book there are excellent reproductions of the priceless works of art that form part of the Royal Collection and the superb rooms in which they are displayed.

The author's lively writing style and the wide variety of the illustrations make this title both an ideal introduction to the history of the Castle and an attractive souvenir for the many visitors of all nationalities who come to Windsor each year.

From the superb mausoleum of Mausolus in Halicarnassus, stop by the shrine to Apollo at Delphi with its famous oracle, or pass through the imposing Lion Gate in Mycenae. This "picture book journey" takes us through all the important architectural sites in ancient Greece. "Noble simplicity, quiet proportions" was how the distinguished archaeologist Johann Joachim Winckelmann once described Greek culture, and the beauty of classical art certainly lies in its simplicity.

This book is a comprehensive introduction to the architecture of perfect harmony and proportion, and a journey into the splendid art of the Mediterranean.

Widely thought to be the greatest American architect, Frank Lloyd Wright (1867-1959) was a true pioneer, both artistically and technically. At a time when reinforced concrete and steel were considered industrial building materials, Wright boldly made use of them to build private homes. His prairie house concept - that of a low, sprawling home based upon a simple L or T figure - was the driving force behind some of his most famous houses and became a model for rural architecture across America. Wright`s designs for office and public buildings were equally groundbreaking and unique. From Fallingwater to New York`s Guggenheim Museum, his works are among the most famous in the history of architecture.

About the Series:
Every book in TASCHEN's Basic Architecture Series features:

• approximately 120 images, including photographs, sketches, drawings, and floor plans
• introductory essays exploring the architect's life and work, touching on family and background as well as collaborations with other architects
• the most important works presented in chronological order, with descriptions of client and/or architect wishes as well as construction problems and resolutions
• an appendix including a list of complete or selected works, biography, bibliography, and a map indicating the locations of the architect's most famous buildings

Посмотреть русскоязычное издание этой книги - Райт

Имя Александра Веснина широко известно художникам и архитекторам не только в нашей стране, но и за рубежом. Выдающийся архитектор, блестящий театральный декоратор, тонкий художник, один из пионеров новой книжной графики, А.Веснин был обаятельным человеком, цельной натурой. Всех, кто знал Александра Александровича, покоряло неожиданное сочетание в нем необыкновенной доброты, доброжелательности и даже наивности с непреклонной твердостью в принципиальных вопросах искусства.

Предлагаемая монография - это первая попытка нарисовать творческий портрет А.Веснина - "левого" художника, театрального декоратора и архитектора, рассмотрев в единстве все стороны его многогранной художественной деятельности.

Для архитекторов, художников, искусствоведов, студентов художественных вузов.

Серия: Мастера архитектуры

Книга рассказывает о творчестве Александра Никольского – одного из виднейших творцов советского архитектурного авангарда, который, начав с проектов в духе символического романтизма, затем в годы авангарда (1922–1933 гг.) сделал попытку объединить супрематические и конструктивистские формообразующие потенции, став лидером авангардистских течений в Ленинграде.

Алексей Михайлович Ган—один из творцов русского конструктивизма 1920-х годов, создатель оригинальной теоретической модели конструктивизма как социально ориентированного «интеллектуального производства», мастер конструктивистской типографики, режиссер хроникальных фильмов, автор теории «массового действа» в сфере исполнительских искусств. Издавал и верстал журнал «Кино-фот», проектировал киоски и киноплакаты, участвовал в создании Группы конструктивистов, Объединения современных архитекторов и объединения «Октябрь».

В рамках издательской программы фонда «Русский авангард» свет вышла очередная работа Селима Омаровича Хан-Магомедова. Новая книга известного специалиста по истории российской архитектуры рассказывает о творчестве А. Бурова, одного из оригинальных представителей русского архитектурного авангарда, который много сделал для развития формообразующих концепций этого течения, особенно на этапе использования в новой архитектуре индустриальных методов строительства (крупноблочные жилые дома).

Книга рассказывает о творчестве одного из деятелей русского архитектурного авангарда Антона Лавинского (1893–1968). Это первое издание, посвященное анализу работ данного художника, известного в первую очередь своим проектом «Город на рессорах». Автор подробно анализирует работы А.Лавинского во всех сферах искусства: от скульптуры до архитектуры и дизайна.

В последние десятилетия имя архитектора Федора Осиповича Шехтеля (1859-1926) стало среди российских зодчих одним из самых известных.

Издание «Архитектор Фёдор Шехтель. Энциклопедия творчества» — уникальный, не имеющий аналогов, историко-архитектурный труд музея архитектуры им. А.В. Щусева, первая столь полная и строго документированная работа биографического жанра, посвященная выдающемуся архитектору русского модерна.

Это подробный, богато иллюстрированный сборник произведений архитектора — вся, сохранившаяся на сегодняшний день журнальная, театральная и архитектурная графика, письма и документы (более 1500 единиц!), редкие архивные и современные эксклюзивные фотографии объектов и предметов декоративно-прикладного искусства. Каждый из документов имеет аннотацию на основе архивных и литературных источников.

Подробная биография Шехтеля — зодчего, театрального декоратора, художника-иллюстратора, общественного деятеля — составлена на основе работ историков, исследователей архитектуры, реставраторов, мемуаров современников архитектора, сообщений периодической печати того времени.

Том 1
• Цветных современных фотографий – 356
• Дореволюционных фотографий – 271
• Планов, чертежей – 320
• Эскизов, рисунков, иллюстраций – 337

Том 2
• Цветных современных фотографий – 595
• Дореволюционных фотографий – 130
• Планов, чертежей – 296
• Эскизов, рисунков, иллюстраций – 170

Это первая книга, посвященная массовой застройке Москвы конца 1920-х -начала 1930-х годов.

В справочник-путеводитель вошло 475 объектов. Авторы надеются, что этот справочник-путеводитель привлечет внимание отечественной и мировой общественности к проблеме изучения и сохранения такой важной составляющей исторического облика Москвы.

Собранные материалы позволяют представить Москву 1920-1930-х годов как динамично развивавшийся город, представлявший собой в конце 1920-х годов в огромную строительную площадку. Поражает число жилых зданий, возведенных тогда в центре Москвы, а не только на окраинах, как считалось ранее. Примечательны новые типы общественных зданий: фабрики-кухни, бани, клубы, выстроенные в то время. Впечатляют массовые жилые кварталы, расположенные за Садовым кольцом, с их интересной планировкой и хорошо сохранившейся застройкой. Многие из таких зданий упоминаются впервые. Помимо сведений о них, даны схематичные карты, показывающие их расположение в городе.

Творения великих мастеров авангарда (Мельникова, братьев Голосовых, братьев Весниных и др.) сегодня намного больше изучены, чем массовые здания, не включаемые обычно в путеводители. Однако именно они сформировали городскую среду тех лет, пока еще сохранившуюся. Поэтому авторы поставили себе задачу уйти от выборочного рассказа о шедеврах авангарда, и показать типичные для всей Европы архитектурные формы, распространенные также в Москве.

В основе книги — стилистические характеристики построек — ступенчатые объемы, цилиндрические завершения углов зданий, лестничных пролетов, эркеров и балконов, металлические перила, ленточные окна и полосатые фасады, окна-иллюминаторы и угловые балконы, придававшие особую динамику и постройкам, и городским панорамам. Столь подробное и богатое издание заинтересует не только архитекторов, студентов, преподавателей и искусствоведов, но и москвичей, и всех тех, кто любит и ценит российский архитектурный Авангард.

В данный справочник-путеводитель вошли также некоторые постройки, в которых совмещены строгость форм авангарда и крупномасштабный декор, характерный для ар деко.

Постройки из дерева у многих ассоциируются с чем-то временным, не слишком монументальным, однако возраст храмов Киото и Пекина насчитывает столетия, а ставкирки Норвегии не уступят лучшим готическим храмам.

____________

Wood has unique qualities, yet is undervalued or ignored in histories of architecture. However, leading designers around the world are increasingly drawn to it to satisfy social and environmental needs.

Will Pryce is an award-winning photographer who trained as an architect and photojournalist. His pictures have made him the most admired architectural photographer in Britain. Intensely dramatic but not over-dramatized, technically flawless, but not merely documentary, they convey all the excitement of encountering these amazing structures first hand. He has travelled the world seeking the famous and the obscure.

In the substantial text he shows how the wooden heritage of Japan grew from its Buddhist history; how Russia’s carpenters determined its iconic domes; how Norway’s stave churches contain clues to her pagan past; how Turkic tribes brought the yali from Asia; how the settlers of New England would use a provincial English tradition on the new continent; and how, today, sophisticated architects such as Peter Zumthor and Renzo Piano are inventing an eloquent new wooden architecture.

В книге показаны основные черты развития архитектуры екатерининского царствования, даются характеристики творчества основных придворных мастеров и наиболее известных ансамблей, рассматриваются их особенности в свете процессов, протекавших в области строительного искусства в странах Западной Европы эпохи Просвещения.

В монографии рассмотрены процессы зарождения и развития архитектуры на территории регионов нынешнего Юга России. При этом архитектура понимается как единство процессов освоения территорий, создания различных типов построек: жилых, общественных, промышленных и других, их художественно-стилевых решений.

Представленная серия очерков последовательно характеризует основные этапы истории архитектуры Кубани, Нижнего Дона, Северного Кавказа.

Истоки архитектуры связаны с появлением простейших форм жилища и мегалитических сооружений. Этап греческой колонизации, в основном на территории Северного Причерноморья и Приазовья, имел главным содержанием перенесение и распространение городской культуры, форм греческой архитектуры и схем градостроительной организации расселения.

В периоды средневековья и военно-административного освоения Российской империей Нижнего Дона, степного Предкавказья и Кубани в формах территориальной организации поселений и архитектуры получили воплощение культурные экспансии, военно-политические, этнические и конфессиональные влияния. Завершился этот процесс сложением уникальных форм жилища народов Северного Кавказа, казачества Дона, Кубани. Терека.

XVIII - первая половина XIX века отмечены влиянием классицизма и образцового проектирования. Вторая половина XIX и XX века стали временем преобладающего роста городской среды в русле общероссийского архитектурного процесса. Конец XX века принес новую волну архитектурного полистилизма, вновь вызванную кардинальными изменениями в социально-политической и экономической жизни страны, распространением интернациональных влияний.

Архитектура края, воплотившая черты общероссийского архитектурного-процесса и региональные природно-климатические, этно-территориальные и стилистические особенности, - неотъемлемая часть национального наследия России, полноправно входящего в сокровищницу мировой культуры.